□ 2024 MGFS100 갤러리 <Rainbow Island>

□ 2023 SAATCH GALLERY <ARTGROUND LODON>

□ 2023 MGFS100 갤러리 <THE SCENE #17>

□ 2022 MGFS100 갤러리 <Friends>

□ 2022 MGFS100 갤러리 <OVER THERE>

□ 2022 Los Angeles, US <LA Art Show>

□ 2021 환갤러리 <서울아트페어>

□ 2021 센텀시티 신세계 백화점 <사물의 온도>

□ 2021 랜토마포르테 <이른, 늦은여름>

□ 2021 김리아갤러리 <마중물아트마켓기획전>

□ 2020 한국미술진흥원 특별기획전

□ 2020 Galerie Le Cerisier <Deep Down>

□ 2019 갤러리인사아트 <Nice to meet>

□ 2019 아트비트갤러리 <낯섦에 멈추어서다>

Kimi Jaak은 오브제 그 자체를 그리지 않는다.

모든 군더더기가 제거된 사물의 본질성, 그리고 그 사물 이면의 원초적 느낌들을 찾기 위하여 노력한다.

관점을 평평하게 하기. 불필요한 세부사항을 과감히 생략하여 형태의 본질을 드러내기. 대담한 색채로 맞추기. 이러한 기법들이 키미작의 회화적 특색이다.

이방인으로서의 삶. 그것은 어떤 것일까. 엉거주춤 바깥에 서있지만, 그래서 더 깊숙이 들여다 볼 수 있는 자기 내면과의 진솔한 만남, 혹은 내면의 풍경 속으로의 조용한 여행이 아닐까.

그렇게 작가의 시선은 화면 깊숙히 들어간다. 외부에 서있는 작가의 시선은 내부를 속속들이 훑어들어간다.

때로는 부드럽게 때로는 강렬하게 색채가 대비된 화면은 사실적이기보다는 초현실적이다. 외피를 까버린 본질은 현실 너머의 많은 이야기들을 들려주는 듯하다.

화려하거나 거추장스러운 삶의 비본질들을 홀가분하게 벗어버리고, 그저 삶의 날 것들만을 울컥거리며 쏟아내는 듯한 기쁨마저 느낀다.